Clase 5:

     En la clase de hoy Laura y Antonio han presentado el libro "Inteligencias múltiples" de Howard Gardner.
En él, Howard Gardner defiende que la inteligencia de cada alumno debe ser medida dentro de su contexto.

     Existen siete tipos de inteligencia:

              - Espacial.
              - Musical.
              - Cinética-corporal.
              - Lógico-matemática.
              - Lingüística.
              - Intrapersonal.
              - Interpersonal.

      En el libro se defiende una educación personalizada para cada alumno tratando de desarrollar sus capacidades y motivándolos.

    
      La clase terminó con una práctica en la que cada uno de nuestros compañeros debía hacer na pequeña composición con cinco objetos que hubiese en nuestra mesa.

Clase 4:

  
     La clase ha comenzado con una práctica en la que debíamos hacer unos dibujos muy esquemáticos imaginando que estábamos en la Prehistoria y queríamos expresar algo con él.

     De esta práctica hemos sacado las siguientes conclusiones:

                  - Cuanto más simple es el dibujo, mejor se entiende.
                  - Cualquier pequeño detalle significa algo.
                  - Si ponemos más detalles de los necesarios el mensaje puede perderse.
                  - Todo lo que aparece en la imagen tiene importancia.


     La segunda parte de la clase la hemos dedicado a las ideas.
     Las ideas son generadas desde varios campos: el fisiológico, el neurológico, el psicológico, el biológico y el químico.
El cerebro está dividido en cuatro grandes bloques: cerebro, cerebelo, bulbo raquídeo y el diencéfalo.
La mente es la productora de las ideas, la que hace que seamos quienes somos. Hay varios estados: el preconsciente, consciente e inconsciente.

     Los artistas suelen desarrollar las ideas propias en solitario.
     Las ideas nos surgen de la búsqueda consciente o inconsciente para solucionar un problema. El origen, por tanto, se encuentra en los planteamientos precedentes. La experiencia es fundamental.

     Las fases de las creación son:

                  1.El cuestionamiento.
                  2.Información - recogida de datos.
                  3. Gestación - digestión.
                  4. Iluminación.
                  5. Revisión - en esta fase es importante la crítica.
                  6. Elaboración - comprobar que la idea funciona.
                  7. Socialización.

      Las personas creativas recorren el camino completo; las ingeniosas lo dejan en la fase 4.

Clase 3:

Hoy hemos dedicado nuestra clase a una práctica.

Cada alumno debía salir a exponer ante sus compañeros 4 o 5 imágenes que elegirían para llevarse a una isla desierta, a “la nada”,y debía explicar porqué había elegido dichas imágenes.

Las imágenes que yo he elegido son las siguientes:

 1. La primera imagen sería una fotografía de mi familia, pero prefieren no salir en ninguna foto en internet, así que por respeto no colgaré ninguna imagen de ellos.


2. Mi segunda imagen es una fotografía en la que salgo con mi pareja en un viaje que hicimos a Marruecos. La foto fue hecha en Fez y es una imagen a la que tengo cariño porque es uno de los mejores viajes que he hecho. Disfruté mucho de un país que es digno de ver y aunque ya he ido varias veces, me gustaría volver.

3. La tercera imagen también es de un viaje, pero ésta es de la otra parte del Océano. Se trata de Bolivia, exactamente de Santa Cruz de la Sierra, una de sus ciudades más importantes.
Estuve trabajando allí durante un mes y medio en una pequeña ONG llamada Plataforma Solidaria dedicada a dar apoyo, ayudar e intentar dar alternativas a niños y a adolescentes, entre otras cosas.
Esta imagen es importante para mí pero no sólo por la imagen en sí, si no por lo que representa, por ese viaje, por esa oportunidad de conocer otro país en profundidad, de conocer a su gente, sus costumbres, su cotidianidad, de intentar ayudar... Al fin y al cabo creo que he tenido suerte de poder vivir una experiencia como la que viví ya que es algo que te cambia la vida y algo que volvería a hacer sin dudarlo.

                                  

            


4. La cuarta imagen es algo mucho más simple. Se trata de un papel pautado y ésta imagen también la  he elegido por lo que representa para mí. Mi vida siempre ha estado muy vinculada con la música ya que empecé siendo muy pequeña la carrera de violín y ahora estoy haciendo la de guitarra. He tocado en orquestas, en grupos, coros... así que la música es parte de mí y por ello he elegido esta imagen.

Se han expuesto diferentes tipos de imágenes, pero las que más han abundado han sido las de edificios emblemáticos, fotos de familia, de amigos y de las parejas. En definitiva, creo que casi todos hemos elegidos fotografías de cosas y de personas importantes para nosotros.

Clase 2:

     La clase de hoy ha consistido en la presentación por parte de Patricia y Miguel Ángel del libro Seis sombreros para pensar.

     Primero nos ha estado hablando del concepto Serendipity, un método creativo para generar ideas en el que los participantes enfocan el tema en la misma dirección pero con visiones diferentes. Muchas grandes empresas como Microsoft o BP lo utilizan.

     El libro Seis sombreros para pensar explica este término adjudicando un rol diferente a cada sombrero:

     - Sombrero blanco: Se dan datos objetivos como hechos y estadísticas.
     - Sombrero rojo: en esta fase podemos decir lo que sentimos sunque no demos razones lógicas. Se relaciona con la pasión y la subjetividad.
     - Sombrero negro: es una fase negativa relacionada con la cautela. En ella se exponen "los contras", el porqué algo no va a salir bien.
     - Sombrero amarillo: es una fase totalmente opuesta a la anterior ya que en ella se dan ideas constructivas y positivas.
     - Sombrero verde: se basa en las ideas nuevas y creativas, por absurdas que parezcan.
     - Sombrero azul: es el organizador y el que rige las normas del resto de los sombreros.

Clase 1:

     En la clase de hoy hemos aprendido una serie de pautas para hablar en público.

     Las ideas básicas son:

-"Ser bueno contigo mismo".

- Controlar nuestro discurso, exponiendo de una forma clara lo que queremos decir.

- No tener prisa por terminar.

     Es muy importante para realizar una buena intervención saber controlar la comunicación no verbal, la dicción y la organización del discurso.

Comunicación no verbal:

    La comunicación no verbal tiene que ver con nuestra intervención desde el primer momento y con la impresión que podemos dar a los espectadores.

   Mientras estamos hablando debemos hacer barridos visuales, ya que el juego de miradas es muy importante, así como el lugar que ocupamos en el espacio.

     Debemos tener especial cuidado con las posturas porque condicionan mucho. Las mejores posturas son las propias de cada persona y las peores son las posturas chulescas, tener las manos en los bolsillos mientras hablamos, posturas que producen inseguridad...

Dicción:

      La dicción es la forma de modular la voz, utilizar el volumen y la velocidad.

      Debemos hablar de una forma controlada, modulando bien y articulando. Si hay mucho ruido en la sala es mejor dejar de hablar hasta que este cese en vez de hablar demasiado alto. No hay que hablar ni muy despacio ni muy deprisa y debemos aprender a controlar los silencios enfáticos.

Organización del discurso: 

     Lo primero que debemos hacer antes de empezar con el propio discurso es presentarnos al público con nuestro nombre completo y unas pequeñas indicaciones, hacer los agradecimientos correspondientes y hacer un pequeño resumen de lo que vamos a contar.

     Contenido:

      -Resumen de lo que vamos a contar de memoria.

      -Bloque.

      -Conclusiones.

     En el caso de que utilicemos elementos visuales no podemos leer lo que pone en la pantalla, si no que en la pantalla deberíamos poner sólo una idea general e ir hablando sobre ella. Si las imágenes que utilizamos son de internet debemos poner una cita y el autor de cada una de ellas.